Ольга Кожевникова, филолог: `Лики любви` Натальи ЗахаровойНазад
Ольга Кожевникова, филолог: `Лики любви` Натальи Захаровой
И мы сохраним тебя, Русская Речь,
Великое Русское Слово!
Свободным и чистым тебя пронесём
И внукам дадим, и от плена спасём
Навеки.
(Анна Ахматова)
О, тихая моя душа,
Храни талант смиренья
И никогда не искушай
Любви воображенья.
(Матушка Людмила Кононова)
Моно спектакль Натальи Захаровой "Лики любви" по произведениям русских классиков, прошедший в ГМИИ им.А.С. Пушкина, оставляет в душе след глубокий и сильный. Уходя из зала, ощущаешь прилив сил и подъём, подобно тому, когда напьёшься из чистого источника. Композиционно он выстроен так, будто движешься в верх по винтовой лестнице. На первой ступеньке - чеховская героиня из рассказа "Длинный язык" и её супруг. Героиня миленькая, но пустая и болтливая, которую как ни старайся преподнести невинно-кокетливой, в конечном счёте - симпатии на стороне её угрюмого мужа Васечки. Почему? Он не изящен, не остроумен, не тонок. Он сдержан и ... честен. Он не фальшивит, а значит, в нём гораздо больше способности любить, чем в его супруге. И это изумительно доносит до зрителя актриса.
Следующая ступенька лестницы - "Лёгкое дыхание" Ивана Бунина. Трудно сказать, чей образ лучше удаётся Наталье Захаровой - молоденькой Оли Мещерской, с бьющей через край энергией, начинающей всё более чувствовать свою женскую силу, девочки, с которой так рано случилось ... обычное, и так трагично закончилось - или образ пожилой её наставницы, живущей фантазиями, в том числе и страстными, но тщательно скрываемыми под маской строгой педантичности. Позиция автора и актрисы проступает строго и спокойно, в ней нет даже намёка навязать зрителям своё отношение к происходящему, и никаких оценок и выводов - чувствуется лишь понимание и сочувствие своим героиням.
Следующая ступенька по эмоциональному нарастанию - стремительно вверх. Тургенев, "Вешние воды". Здесь уж не лёгкое кокетство, и не случайно оступившаяся девочка - перед нами скорее "личина любви". Страсть и игра. Ловушка и падение. Победа опытной и несчастной, в конечном счёте, женщины над неопытным молодым человеком, который превращается в ее раба, в совершенно безвольное существо. Деликатно, тонко и сдержанно звучат в исполнении Натальи Захаровой даже самые страстные сцены. Печальный смысл рассказа от этого только усиливается: такая победа горче всякого поражения.
А дальше - булгаковская Маргарита. Красивая, сильная, умная, страстная, растрепанная, готовая на всё, лишь бы узнать что-нибудь о любимом. Как хороша Наталья в этой роли! Но слияния позиций героини и актрисы не происходит: нельзя продавать душу дьяволу ни при каких обстоятельствах!
Венчает, в самом высоком смысле этого слова, литературно-музыкальный спектакль Натальи Захаровой "Рославлев" Пушкина. Всех героев моно спектакля объединяет желание любить ... хотя нет, многих - только желание быть любимыми. И вот у пушкинской Полины дар любви раскрывается во всей полноте - и к окружающим, и к Отечеству. Такая любовь делает человека чище, лучше, даёт силы и поднимает над обыденностью, делает способным на подвиг.
Актриса меняет костюмы и причёски, но "швов" между сценами нет. Спектакль удивительно пластичен. Звучит прекрасно подобранная фортепьянная классическая музыка, которая и связывает сцены, и создаёт нужную атмосферу и настроение в зале.
Любовь... Чего только не называют подчас этим словом. Но в русском языке оно не многозначно и всегда связано с чистотой помыслов и целомудрием ,с цельным восприятием мира. Сменяя один за другим образы своих героинь и их "ликов любви", актриса показывает, наконец, в образе пушкинской Полины неоспоримо истинную любовь.
Наша зрительская благодарность актрисе Наталье Захаровой и за ее моно спектакль, и за доставленные радостные минуты общения с русской литературой. За то осознание важности звучания живого слова, как противостояния той пошлости сленга, который разрушает душу народа. Владение русским неискажённым языком - это наше богатство и наша национальная гордость.
Ольга Кожевникова, филолог
